那也是因为你的情绪有自己的条条框框，你被框死在里边，无论是笑还是哭都无法脱离你给自己设立的心理上的限制，这点很致命。”祝鸿又说，“当然，不仅是舞台——我是不清楚你未来会不会去演戏，演戏的话你的这个问题会更致命。”
“但我知道总是保持这个想法和心理状态，你的问题，会随着时间流逝慢慢浮现出来，至少在舞台上是如此。”
顾夜宁明白祝鸿的意思：“我的表演看多了，会给人模式化、标准化的感觉，会很累，因为为了不出错，任何表情管理都是设定好，并且提前练习了无数次的。”
另一种形式的正统偶像。
白英文在对他们指导的时候也提起过，顾夜宁是“学院派”，舞台上每个表情都是登台之前反复排演过，教科书般的，像标准过头的ai，也被导师们戏谑地称为“cg程度的表情管理”，这点有利有弊。
各个国家的偶像运营模式不同，市场需求不一致，对于“偶像”的标准也是不一样的，因为受到青睐的类型各不相同，日韩都总结出了自己各自的模式。
譬如，偶像的产出是梦想，粉丝消费精神供给。
又例如，偶像是燃烧自己，炸裂舞台，作为理想中男女友的形象而
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